![\"\"](\"https:\/\/festicinepopayan.com\/2022\/wp-content\/uploads\/Cantos-que-inundan-el-rio-207x300.png\")
Categor\u00eda <\/strong>DocumentalDuraci\u00f3n<\/strong> 72
A\u00f1o <\/strong>2022
Direcci\u00f3n<\/strong> Germ\u00e1n Arango
Producci\u00f3n<\/strong> Ana Mar\u00eda Mu\u00f1oz Guzm\u00e1n
Guion<\/strong> Gustavo Vasco
C\u00e1mara<\/strong> Liberman Arango
Sonido<\/strong> directo Andr\u00e9s Acevedo
Dise\u00f1o sonoro<\/strong> Guido Beremblum
M\u00fasica<\/strong> Oneida Orejuela
Montaje <\/strong>Gustavo Vasco<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n
Oneida aprendi\u00f3 desde ni\u00f1a a cantar alabados, cantos f\u00fanebres con los que las comunidades afro despiden a sus muertos para que tengan un buen retorno al lugar de las almas. A los ocho a\u00f1os una serpiente devor\u00f3 su pierna izquierda, oblig\u00e1ndola a quedarse para siempre en Pogue, su pueblo, un lugar enclavado en la selva al que solo se puede acceder por el r\u00edo Bojay\u00e1. En 2002, su territorio vivi\u00f3 uno de los hechos m\u00e1s infames del conflicto armado colombiano; la masacre de Bojay\u00e1, donde m\u00e1s de 100 personas fueron asesinadas en la iglesia del pueblo, mientras se resguardaban de combates entre guerrillas y paramilitares. Para luchar contra el miedo, Oneida se hizo compositora y uso las melod\u00edas de los alabados tradicionales para elaborar nuevas canciones que narraran los horrores vividos por su gente. Hoy sus cantos y los de todas las alabadoras de Bojay\u00e1, representan el clamor de paz de una regi\u00f3n que canta su pasado para construir un presente inspirado en la dignidad y la esperanza.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n
Biofilmograf\u00eda del director <\/strong><\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Conocido como Luckas Perro, naci\u00f3 en Medell\u00edn, el 15 de septiembre de 1981. Antrop\u00f3logo de la Universidad de Antioquia, guionista y realizador audiovisual, con maestr\u00eda en antropolog\u00eda visual y documental antropol\u00f3gico por FLACSO- Ecuador.\u00a0 Ha dirigido documentales, videoclips de hip hop y desarrollado guiones argumentales con los que ha obtenido diferentes reconocimientos. Sus cuentos han sido publicados en medios nacionales y antolog\u00edas literarias. Ha trabajado para canales como Se\u00f1al Colombia (programa Sub30) y Teleantioquia y ha sido docente de c\u00e1tedra de la Universidad de Antioquia en el \u00e1rea documental y en la maestr\u00eda en documental de Universidad Pontificia Bolivariana. Fue docente en el \u00e1rea de ficci\u00f3n en la carrera de cine del Instituto Tecnol\u00f3gico Metropolitano, ITM.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Particip\u00f3 en el 7 Laboratorio Internacional de guion de Cinefilia 2019; I Diplomado internacional de guion y escritura cinematogr\u00e1fica 2016 de la Universidad Santiago de Cali \/Fondo para el Desarrollo Cinematogr\u00e1fico (FDC); del campus del Festival Internacional Documental de Buenos Aires, Argentina 2016; del Taller de guion para cortometraje del CUEC, M\u00e9xico 2013; del Taller de guion y pitch para proyectos cinematogr\u00e1ficos impartido por Nicol\u00e1s Batlle y Marcelo Vernengo Lezica (INCAA), en la Incubadora de proyectos Cerolatitud-INCINE, Ecuador, 2010 – 2011; y del Taller de producci\u00f3n de cortometrajes del Centro Colombo Americano con el cineasta Dunav Kuzmanich, 2005.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Luckas Perro es uno de los fundadores de Pasolini en Medell\u00edn, un colectivo de investigaci\u00f3n y producci\u00f3n audiovisual de la ciudad de Medell\u00edn conformado por profesionales de distintas \u00e1reas de las ciencias sociales,\u00a0 la comunicaci\u00f3n y el cine. Pasolini en Medell\u00edn tiene hoy 16 a\u00f1os de trayectoria\u00a0 y desde sus inicios se ha preocupado por\u00a0 narrar desde la etnograf\u00eda visual las periferias de Medell\u00edn, de Colombia y otras partes del mundo donde existan comunidades que desea pensar y transformar su entorno. Desde esta casa productora ha desarrollado la mayor\u00eda de sus trabajos audiovisuales.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Su \u00f3pera prima documental Cantos que inundan el r\u00edo recibi\u00f3 el est\u00edmulo de realizaci\u00f3n documental del FDC en 2017 y fue estrenada en el Festival Internacional de Cine Documental Hot Docs 2021; tambi\u00e9n fue parte de la Selecci\u00f3n Oficial del 36 Festival Internacional de Cine en Guadalajara, del Festival de Lima, San Diego y Chicago Latino, entre otros; adem\u00e1s de ser ganador del Premio a Mejor Documental del Festival Cin\u00e9 Latino Rencontres de Toulouse 2022.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Su corto El juicio, gan\u00f3 el apoyo de la F\u00e1brica Audiovisual Nacional (FAN) en 2018 y el Est\u00edmulo de realizaci\u00f3n de cortometraje de Presupuesto Participativo de la Alcacld\u00eda de Medell\u00edn (2018). Hizo parte del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana en 2020, gan\u00f3 el premio a Mejor Corto Extranjero en el Festival Le Choutte (Francia, 2021) y fue Selecci\u00f3n Oficial en Bogoshorts 2021.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Su cortometraje musical A mitad del camino gan\u00f3 el Est\u00edmulos para el Arte y la Cultura en modalidad video clip 2017 y fue Selecci\u00f3n Oficial de Bogoshorts 2019, ganador del concurso Antioquia para verte mejor, categor\u00eda videoclip y experimental en 2019, as\u00ed como Selecci\u00f3n Oficial del Festival de Cine Colombiano de Buenos Aires (FICCBA) en 2020.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Su cortometraje documental Las musas de Pogue fue galardonado con el premio a Mejor Banda Sonora en el 20 Festival Florian\u00f3polis Audiovisual Mercosul (Brasil) 2016; seleccionado en el Panorama Nacional de la Muestra Internacional Documental de Bogot\u00e1 – MIDBO 2016 y Selecci\u00f3n Oficial en el Festival de Cine Colombiano La Di\u00e1spora, Barcelona, 2016.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Ha recibido en dos ocasiones la beca de antropolog\u00eda visual Nina S. de Friedemann del Instituto Colombiano de Antropolog\u00eda e Historia (ICANH), con los proyectos De las mediaciones globales a las re-significaciones locales: Talleres de videoclips con j\u00f3venes hip-hop ede Medell\u00edn (2008) y Cantos que inundan el r\u00edo (2016). En 2013 obtuvo la Residencia art\u00edstica del Ministerio de Cultura de Colombia, FONCA CONACULTA, M\u00e9xico, con el proyecto Testigos a ojo y voz: videoclip, representaciones de violencias y hip hop en el DF contempor\u00e1neo.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Trabaj\u00f3 en 2010 como investigador y realizador audiovisual en el proyecto Memorial de conciencia: El Infiernillo de la Subsecretaria de Patrimonio Ministerio de Cultura del Ecuador, produciendo el documental La memoria de los peces.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Hizo parte del grupo de investigaci\u00f3n Cultura, violencia y territorio del Instituto de Estudios Regionales de la Universidad de Antioquia, entre 2006 y 2009, donde co-produjo las series Archivo de los excluidos: Memorias y construcci\u00f3n de futuro en el Barrio Popular N.1, y Ficciones del pasado, memorias de futuro, ganador de la Beca para la apropiaci\u00f3n de la cultura audiovisual PAN-Ministerio de Cultura de Colombia, 2008.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n En el 2002 codirigi\u00f3 el documental Mineno Makusa ri Palengue, dentro del proyecto Documentaci\u00f3n del Patrimonio Cultural de San Basilio de Palenque-Colombia, Universidad de Antioquia, CISH y la Embajada de EEUU.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Entre los proyectos que actualmente se encuentra desarrollando se encuentran MC silencio, largometraje de ficci\u00f3n en desarrollo, del cual es director y guionista. Con este proyecto fue seleccionado al laboratorio de guion Cine Qua Non Lab en 2021 y obtuvo el premio de coproducci\u00f3n con la empresa mexicana Cinema 226 en el marco del 18 Encuentro de Coproducci\u00f3n del Festival Internacional de Cine en Guadalajara. Es director del documental El hombre de la trompeta (en preproducci\u00f3n) con el que obtuvo la Beca para Producci\u00f3n Documental de la Alcald\u00eda de Medell\u00edn 2022. Tambi\u00e9n prepara el guion de La virgen de los dolores, largometraje de ficci\u00f3n en desarrollo.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Biofilmograf\u00eda de la productora <\/strong><\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Antrop\u00f3loga, productora audiovisual, gestora cultural y activista, con m\u00e1s de 15 a\u00f1os de experiencia en la realizaci\u00f3n de piezas de documental, videoclip y cortometraje de ficci\u00f3n. Fue directora general (2011-2013) y es la actual coordinadora de la l\u00ednea de formaci\u00f3n e investigaci\u00f3n de la Corporaci\u00f3n Pasolini en Medell\u00edn, un colectivo de investigaci\u00f3n y producci\u00f3n audiovisual en el que confluyen cient\u00edficos sociales y gente apasionada por la imagen, para narrar desde la etnograf\u00eda visual las periferias de la ciudad, de Colombia y otras partes del mundo, donde existan comunidades que desean pensar y transformar su entorno.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Naci\u00f3 en Medell\u00edn, el 24 de noviembre de 1982. Realiz\u00f3 cuatro semestres de Artes Pl\u00e1sticas de la Universidad de Antioquia, en donde posteriormente se titul\u00f3 como Antrop\u00f3loga en junio de 2009. Cuenta con una Maestr\u00eda en Cine Documental de la Universidad Pontificia Bolivariana (2021). Su formaci\u00f3n se complementa con el Laboratorio de montaje para proyectos documentales con Miguel Schverdfinger (2020) y el Taller para el desarrollo de proyectos documentales con Juan Baquero (2018) realizados durante el Bogot\u00e1 Audiovisual Market \u2013 BAM; la Cl\u00ednica para proyectos cinematogr\u00e1ficos en desarrollo de BoliviaLab X (2017); el Taller Visitors Program en el Mercado de Coproducci\u00f3n Europea del Festival de Cine de Berl\u00edn (2016); el Diplomado Internacional en Producci\u00f3n Ejecutiva de la Universidad EAFIT y Cinefilia, con el apoyo del Programa Ibermedia (2012); el Diplomado en Guion y Narrativas Contempor\u00e1neas del Ministerio de Cultura y la Universidad de Antioquia (2012); entre otros.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Su experiencia en el mundo audiovisual y transmedia comenz\u00f3 como productora de la serie multiplataforma Ojos de asfalto. Memoria, Hip Hop y Audiovisual (2009) que incluy\u00f3 5 videoclips, dos conciertos, un cuadernillo, un disco compacto y un DVD de lujo, y como directora del cortometraje de ficci\u00f3n Monjelber (2010). Tambi\u00e9n fue directora y productora general del transmedia J\u00f3venes relatos, grandes memorias (2010) que incluye los documentales Tejidos de memoria y Sons\u00f3n una sinfon\u00eda, las ficciones La quincea\u00f1era y El anillo, as\u00ed como la museograf\u00eda Hilos de la memoria. Directora y productora general del transmedia Cimarr\u00f3n somos todos (2012) que incluye los documentales La muerte casi me alcanza y Los hijos del diablo, una p\u00e1gina web, la serie radial La voz y las venas, y la serie fotogr\u00e1fica Kilele.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Ha sido productora de los cortometrajes El hilo (2013), El adversario (2017) y La 38 (2017); de los largometrajes de documental Cantos que inundan el r\u00cdo (2022) y Matroncitas (en postproducci\u00f3n); de los videoclips Kontratak de Zona 8 (2014) y A mitad del camino (2019). Productora ejecutiva del videoclip Adictivo concepto de Alk-loides (2012) y de un cap\u00edtulo de la serie de televisi\u00f3n Rodando por Antioquia (2014). Actualmente, trabaja como directora en el desarrollo del largometraje de no ficci\u00f3n MalaMadre.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Ana Mar\u00eda tambi\u00e9n cuenta con una larga experiencia acad\u00e9mica, en espacios culturales y en procesos comunitarios. Trabaj\u00f3 diez a\u00f1os como investigadora en la Universidad de Antioquia. Ha coordinado procesos de educaci\u00f3n popular en torno a la imagen como Ojos de Asfalto con escuelas de hip hop de Medell\u00edn, la Escuela \u00c9tnica Audiovisual de la misma ciudad y el Laboratorio de Im\u00e1genes, Memoria y Guerras en Oriente Antioque\u00f1o. Lider\u00f3 la producci\u00f3n de contenidos del Museo Casa de la Memoria de Medell\u00edn y fue investigadora del informe \u00a1Basta Ya! Medell\u00edn, para el Centro Nacional de Memoria Hist\u00f3rica.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Contacto Briosa Films<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n ADRIANAYEPESGUZMAN @ GMAIL.COM<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n